Warum nicht Associates?
Warum nicht Associates ist anders. Das Unternehmen hat keine einzige Leitphilosophie. Tatsächlich versucht es ausdrücklich, Theorien über seine Arbeit zu vermeiden. Stattdessen umfasst es Veränderungen.
Die Arbeit des Why Not Associates-Teams, das einst als „wilde Jungs der Typografie“ bezeichnet wurde, hat sich in mehr als zwei Jahrzehnten weiterentwickelt und diversifiziert. Druck, Bewegung, Identität, Installationen, Bücher - ihre Arbeit ist seit langem ein wichtiger Bestandteil der visuellen Landschaft. Daher hat das Unternehmen viel getan, um zu definieren, wie wir über Grafikdesign denken.
Und das alles unter Beibehaltung einer beruhigend bodenständigen Begeisterung für die tägliche Arbeit des Designs. 'Ich weiß, es klingt irgendwie verrückt, keinen Plan oder keine Vision zu haben', sagt Studio-Mitbegründer Andy Altmann, 'aber wir wollen einfach nur interessante Dinge tun.' Ich denke, die Kunden erkennen das und beschäftigen uns deshalb. '
Computerkunst: Gibt es einen bestimmten Arbeitsstil, für den Why Not Associates bekannt ist?
David Ellis: Was wir tun, ist ziemlich breit.
Andy Altmann: Ich denke, wir sind wahrscheinlich einer der breitesten, wenn nicht der breiteste in Bezug auf das, was wir tun. Wir machen direkte TV-Werbespots und arbeiten mit Künstlern zusammen, um Dinge in die Umwelt zu bringen, zusammen mit Branding, redaktionellem und traditionellem Druck. Wir decken irgendwie alles ab.
Der einzige gemeinsame Nenner ist die Typografie. Ich sehe uns immer noch als Typografen, obwohl die animierten Anzeigen, die wir gerade für die Armee gemacht haben, überhaupt keine Typografie enthalten.
VON: Aber wir wenden die Prinzipien der Typografie auf das an, was wir tun. Es hat mit Raum, Positionierung und Komposition zu tun. So haben wir gelernt - vom Typ.
CA: Was hat Sie besonders zum Tippen bewegt?
AA: Meine Mutter ertappte mich dabei, als ich ungefähr sieben oder acht Jahre alt war, auf die HP-Saucenflasche zu starren und fragte: 'Was guckst du?' Ich sagte nur: 'Jemand muss das [entwerfen], nicht wahr?' Ich merke es überall, wo ich hingehe. Da ist etwas in dir, das dich von Worten fasziniert, und ich liebe es immer noch.
VON: Es ist wirklich die Kraft der Sprache. Bilder können ziemlich mächtig sein, aber Bilder und Text können viel mehr sein. Ich denke, das ist etwas, worauf wir uns schon immer konzentriert haben: die Kraft der Sprache und ihre Verwendung auf neue Weise.
AA: Wir hatten das Glück, mit Typografie im Film, in der Umwelt und auf Papier zu spielen. Aber unsere Erdung war auf dem Papier. Schon am College interessierten wir uns für Künstler, die Typografie verwendeten, wie Ed Ruscha und Barbara Kruger.
VON: Ich denke, ein Großteil davon kommt davon, dass Leute, die nicht in Typografie ausgebildet sind, Typ verwenden und die Art von Freiheit sehen, die sie haben. Es gibt eine Art Verlangen danach, wie mächtig das manchmal sein kann.
CA: Wie hat sich Ihr breiter Arbeitsansatz daraus ergeben?
VON: Ich denke, wir waren schon immer ziemlich begeistert davon, nur zu glauben, dass man das auf alle Arten von Medien anwenden kann, wenn man gute Ideen und einen guten Sinn für Design hat. Das und die Bälle zu sagen: 'Ja, das können wir'. Dann verlassen wir das Meeting und suchen einen Techniker, der uns dabei helfen kann.
CA: Sie haben Why Not Associates beim Verlassen des RCA eingerichtet. Haben Sie jemals darüber nachgedacht, für jemand anderen zu arbeiten?
VON: Es schien nicht so viele britische Unternehmen zu geben, die wir sehr schätzten. Es gab einige andere in Holland und auf der ganzen Welt, aber zu dieser Zeit [1987] waren britische Designfirmen wie Fitch und Michael Peters: Sie waren sehr groß und wirkten im Vergleich zu dem, was wir taten, ziemlich langweilig.
AA: Zu diesem Zeitpunkt wurde Grafikdesign zu einer richtigen Branche. Wir haben wirklich dagegen rebelliert. Wir wollten, dass unsere Arbeit so aussieht, als hätten wir sie gemacht - nicht als wäre sie aus einer Fabrik gekommen.
CA: Was für einen Plan hatten Sie, als Sie sich auf den Weg machten?
AA: Es gibt dieses Spike Milligan-Zitat, das ich immer wieder herausziehe. Als er mit Eric Sykes die Schreibagentur gründete, stand über der Tür ein Schild mit der Aufschrift: 'Wir haben keinen Plan, also kann nichts schief gehen.' Wir haben nie mehr als den nächsten Tag geplant.
Ich weiß, es klingt irgendwie verrückt, keinen Plan oder keine Vision zu haben, aber wir wollen einfach nur interessante Dinge tun. Ich denke, Kunden erkennen das und beschäftigen uns deshalb. Wir sind wie die Wild Card.
CA: Sie scheinen mit der Idee, die 'Wild Card' zu sein, sehr zufrieden zu sein.
VON: Ich denke, das ist uns schon einige Male passiert. Wir werden in eine Liste von Personen aufgenommen, die sich für ein Projekt als leicht linksgerichtete Wahl bewerben. Dann kommen wir meistens auf etwas, das nicht nur funktioniert, sondern auf diesem Markt ganz anders ist.
AA: Wir werden jetzt auch als sicheres Paar Hände angesehen. Jemand wie die Tate - wenn sie eine schwierige Show haben, wie Henry Moore, wie können sie sie in ein anderes Licht rücken? Sie könnten uns nicht die rebellischere Show geben; Sie werden uns die problematischere geben.
CA: Welche Projekte haben sich Ihrer Meinung nach als Studio wirklich einen Namen gemacht?
VON: Die ersten Projekte, die uns wirklich aufgefallen sind, waren wahrscheinlich das Next Directory und eine Reihe von Briefmarken, die den 40. Jahrestag der Thronbesteigung der Königin feiern. Beide Projekte waren für uns erfolgreich, da sie es geschafft haben, unsere eigene zeitgenössische Neigung zur Typografie mit Relevanz und Eignung für ihre Zielgruppen zu verbinden.
CA: Wie hat sich Ihre Arbeit entwickelt?
AA: Ich denke, unsere Arbeit hat sich mehr als die meisten verändert. Als wir herauskamen, bezeichneten uns alle Designmagazine als 'die wilden Jungs der Typografie' und solche Sachen, weil unsere Arbeit ein bisschen verrückt war. Aber im Laufe der Jahre haben wir an viel einfacheren Konzepten gearbeitet. Wir haben gerade an der Reinheit einer Idee gearbeitet und nichts anderes in die Quere kommen lassen.
VON: Ich denke, wir sind gerade ein bisschen erwachsen geworden. Wir haben diese Rebellion aus unseren Systemen. Es fühlt sich so an, als würden wir eher ein Problem lösen, als unser eigenes Ding zu machen. Es gab eine Zeit in den frühen Tagen, in der wir uns unbedingt ausdrücken wollten, und ich denke, das hat sich in Aufregung darüber verwandelt, es richtig zu machen.
AA: Wir sind grafische Problemlöser. Trotzdem muss ich immer noch meine eigenen Projekte machen, die rein nachsichtig sind. Ich muss das als eine Art Outlet machen, aber ich liebe es auch, unglaublich einfache Jobs zu machen.
Wir haben die Idee eines weißen Quadrats an das Äquivalent von BBC2 in Brüssel verkauft. Es war wie die neuen Kleider des Kaisers - 'Ihr neues Logo ist ein weißes Quadrat!' Sie denken nur: 'Habe ich die Bälle dafür?' Aber es fühlte sich einfach richtig an und funktionierte wirklich hervorragend für sie. Wenn Sie darüber nachdenken, verglichen mit der ersten Arbeit, die wir nach dem College gemacht haben, ist es nur so weit voneinander entfernt.
CA: Aber es richtig zu machen bedeutet viel Forschung, nicht wahr?
AA: Das Tolle daran, Grafikdesigner zu sein, ist, dass man ständig etwas lernt.
VON: Sie werden in eine Welt hineingeworfen, von der Sie nichts wissen, und Sie haben sie auf jede erdenkliche Weise erforscht und tauchen für die Dauer dieses Projekts in sie ein. Sie werden also auf diese kleinen Reisen mitgenommen, die Sie nie erwartet haben.
CA: Du bist als kleines Studio geblieben - warum ist das so?
AA: Der einzige Weg, wie wir gewachsen wären, wäre gewesen, einen anderen Partner für das Marketing zu gewinnen, und das wollten wir nie wirklich. Die Arbeit ist das Wichtigste.
VON: Wir genießen es nicht wirklich, zu Meetings zu gehen oder das Management zu übernehmen. Und es scheint mir, dass je größer Sie als Unternehmen werden, desto mehr werden die Prinzipien von einem Meeting zum nächsten - Sie sind keine Designer, sondern Geschäftsleute.
AA: Im Moment sind sechs oder sieben von uns Vollzeit. Das ist eine nette kleine Familieneinheit.
